Открывшаяся в областной библиотеке имени Югова экспозиция под названием «Святая Русь» поражает профессионализмом представленных работ и пронзительной эмоциональностью каждой из них. Все фотографии объединены общей темой – «Человек и Храм». Автор сознательно не стал давать название каждой работе, предоставив зрителям возможность поразмышлять об увиденном.
Интересно, что сделанные в ходе репортажных съемок снимки несут в себе поразительную глубину, чего, согласитесь, добиться нелегко. В этом мнении сошлись все гости, пришедшие на открытие выставки. Член правления Союза фотохудожников России Виктор Бухров подчеркнул, что выполнить снимки подобного уровня в жестких условиях репортажа невероятно сложно. По его словам, «то, насколько грамотно выстроен кадр, насколько глубоко раскрыт сюжет, говорит о высочайшем уровне профессионализма».
— Хочется похвалить Сашу и за то, что персональные выставки он готовит систематически, — сказал Виктор Александрович. — Причем Александр переходит от традиционного любительского подхода к содержательной организации экспозиции, когда собран винегрет, просто лучшие фотографии, — к тематической, серьезной выставке. Это говорит о том, что он вырос как мастер, как труженик, да и как человек.
Тема, за которую взялся фотохудожник, сложна и очень ответственна. Как справедливо заметила главный редактор «КиК» Ольга Серебрякова, здесь важен не столько уровень профессионализма, в котором применительно к Александру Алпаткину никто не сомневается, а внутренняя готовность к подобной работе:
— Наверное, можно научиться пользоваться камерой, наверное, за 20 лет можно стать классным репортером, можно научиться снимать людей, природу, события,… но для того, чтобы взяться за тему веры и раскрыть ее так, как это сделал Саша, нужен особый свет в душе. И этот свет, на мой взгляд, отражается практически во всех снимках выставки. Без этого к данной теме прикасаться нельзя, запрещено. Здесь работает уже не затвор фотокамеры, а душа. Снимки сделаны с уважением к теме, с трепетом. Это однозначно не социальный заказ, а порыв души.
Об ответственности перед темой говорил еще один гость выставки — священник кафедрального собора Святого Александра Невского отец Павел:
— Тема церкви очень сложна для художественного осмысления, и нужно быть очень корректным, показывая в своих произведениях, каким образом человек обращается к вере. Александру, на мой взгляд, это удается. Его восприятие мира и его работы очень интересны и… тактичны. Хочется пожелать Александру Божиего благословения на дальнейшие труды.
Комплименты коллег и зрителей, конечно, очень ценны для автора, но огромным стимулом станет признание искусствоведа — профессионала, такого, как Любовь Кочарина.
Любовь Владимировна призналась, что «открыла для себя Сашу с новой стороны — и как человека, и как художника-философа».
— Выставка меня совершенно поразила, — сказала Любовь Владимировна. — Первое впечатление от экспозиции для меня заключается в том, что тема, которая сегодня очень актуальна и даже подчас конъюнктурна, обрела здесь сложный философский контекст. По-моему, она очень честно прочитана автором. Он ставит вопрос, но не дает ответа, ведь ясно, что ответы эти очень непростые, неодносложные. Хотя снимки и откровенно репортажные, они очень точно выверены. В каждом кадре настолько качественная композиция, настолько классная игра света и теней, настолько ясно читается образ — видно, что работал мастер. Мастер, философ, художник и, очевидно, еще и труженик.
Да уж, труженик — это без сомнений! Выполненные, на взгляд обывателя, с легкостью снимки — результат кропотливейшей работы, даже не минут — часов, проведенных на холоде, под дождем — в ожидании заветного кадра. Интересна судьба одной из фотографий выставки, сделанной в декабре 1993 года на открытии звонницы Храма Святого Александра Невского.
— Дело было зимой, — вспоминает Александр, — стояли жуткие морозы, снимали мы тогда, естественно, обычной камерой, а отнюдь не цифровой. Словом, в условиях, приближенных к боевым, я успел отснять десять кадров, после чего пленка в аппарате попросту лопнула, не выдержав низкой температуры.
От себя добавим, что один из этих десяти кадров с потрясающе оригинальным ракурсом стал настоящим украшением сегодняшней выставки.
А чтобы сделать несколько снимков, например в Боровском женском монастыре, пришлось ждать около пяти часов.
Ради интересных ракурсов приходилось подниматься на крыши и… опускаться на корточки, проще говоря, работать в поистине экстремальных условиях.
Сам фотограф признается, что выставка получилась «стихийно», ее составили снимки, сделанные для газеты «Курган и курганцы» в период с 1991 по 2004 годы.
— Специально «на церковную тему» я не снимал, — говорит Александр, — это рядовая репортерская работа, в экспозиции нет ни одного постановочного кадра.
Думаем, именно поэтому выставка получилась очень живой, искренней и эмоциональной. Это не заказ, не угода спросу, конъюнктуре, а наша с вами жизнь, в которой все большее место отводится Богу и церкви.
Любовь Кочарина. 25 марта 2004
Фотовыставка «Святая Русь». 2004

- 18/06/2007 20:15 - Фотовыставка трёх авторов
- 18/04/2007 20:11 - Фотовыставка «Музыка в лицах»
- 18/01/2007 19:58 - Фотовыставка пяти авторов
- 19/10/2006 19:46 - Фотоэкспозиция Виктора Бухрова, посвященная Шостаковичу
- 13/08/2006 19:25 - Фотовыставка «Город и горожане»
- 26/01/2006 18:44 - Персональная выставка Юрия Прожоги «Стаффаж-портрет»
- 25/11/2005 18:31 - Выставка Александра Алпаткина в библиотеке Маяковского в Кургане
- 10/10/2005 18:19 - Персональная фотовыставка Виктора Бухрова
- 18/04/2004 13:13 - Фотовыставка «Рефлексия» Виктора Бухрова
- 10/04/2004 17:51 - Выставка «Смешная жизнь» Александра Алпаткина




